I corsi di perfezionamento della scuola chitarristica di Pordenone rappresentano da vent’anni un riferimento a livello internazionale. Ciò è dimostrato dai tantissimi e prestigiosi risultati e riconoscimenti ottenuti dagli allievi negli anni.
Il nostro principio didattico si fonda sulla ricerca della massima naturalezza del risultato musicale ed espressivo. La tecnica è per noi, quindi, la capacità di saper utilizzare il proprio corpo nel modo più naturale possibile, atto a compiere i corretti gesti che aiutino il musicista ad ottenere i significati contenuti nella pagina musicale.
Interpretare significa sentire, volere, capire e realizzare. Gran parte della ricerca dell’interprete si svolge quindi attraverso un lavoro di analisi di tutti gli elementi oggettivi e soggettivi che confluiscono nella creazione del suono, per poi far vivere l’opera traducendo le sensazioni e le emozioni che il testo suggerisce, liberando la musica come è e come la si sente.
Corsi:
Il percorso formativo per solisti e musica da camera è sviluppato dal Maestro Paolo Pegoraro.
- Master annuale
8, 12 o 16 lezioni secondo progetti liberamente concordati tra docente e allievi. - Master biennale di perfezionamento con diploma finale
16 lezioni annue seguendo il programma biennale di studio. - Perfezionamento musica da camera
8, 12 o 16 lezioni secondo progetti liberamente concordati tra docente e allievi.
Per esigenze particolari, un numero diverso di lezioni potrà essere concordato con l’organizzazione.
Le lezioni si potranno svolgere in lingua italiana, inglese o spagnola.
I corsi si svolgeranno da Ottobre 2024 a Giugno 2025, presso la sede della Segovia Guitar Academy (Vicolo delle Acque, 2/a – Pordenone). Per la frequenza sarà necessario superare un esame di ammissione inviando un video contente il programma per il corso che si desidera frequentare (via YouTube, Vimeo, WeTransfer, ecc.), una biografia e la scheda di ammissione scaricabile qui sotto entro la data di sabato 14 settembre 2024, ai seguenti indirizzi:
Queste le date previste per gli incontri del prossimo anno scolastico 2024-2025:
Corsi da 16, 12 e 8 lezioni
• 2024: 19-20 ottobre, 16-17 novembre, 14-15 dicembre.
• 2025: 1-2 febbraio, 8-9 marzo, 12-13 aprile, 17-18 maggio, 14-15 giugno.
E’ anche possibile frequentare le lezioni online.
Programma d’esame:
• master annuale: programma a libera scelta di circa 15 minuti;
• master biennale con diploma finale: vedi programma di ammissione previsto.
Al termine delle lezioni verranno rilasciati attestati di frequenza e di merito.
Download:
Master biennale con esame finale
Al corso biennale per il Diploma di perfezionamento potranno accedere, dopo esame d’ammissione, musicisti in possesso di regolare diploma o laurea di 1° livello ottenuti in Italia o all’estero.
L’ammissione agli esami sarà subordinata alla frequenza, che nel biennio dovrà essere non inferiore ai 2/3 delle lezioni complessivamente impartite. La commissione d’esame sarà formata, oltre che dai docenti, da musicisti di chiara fama. L’allievo ammesso all’esame finale, in forma di concerto, dovrà inoltrare domanda in carta semplice alla segreteria ed effettuare un versamento di € 200,00 quale tassa d’esame.
L’organizzazione si riserva di apportare al regolamento le eventuali modifiche che dovessero rendersi necessarie per un più proficuo svolgimento dei corsi.
Programma esame d’ammissione:
• Tre tempi da una suite, sonata o partita di J.S.Bach tratta dalle opere BWV 995, 996, 997, 998, 1001-1012;
• uno studio tratto dai “Douze etudes” di H.Villa-Lobos;
• due movimenti a scelta da una sonata dell’800 o 900;
Programma esame finale:
Alla fine del biennio gli allievi dovranno sostenere un esame in forma di concerto presentando un programma a libera scelta della durata di circa 60 minuti, tratto dal programma biennale di studio e selezionato un mese prima dell’esame da un programma complessivo di 90 minuti.
Programma biennale di studio:
Lo studente deve preparare 90 minuti di musica scelta dal seguente programma:
- due o più brani del periodo Rinascimentale (danze fantasie, ricercari, etc.) scelti fra le opere di L. de Narvaez, L. Milan, J. Dowland, F. da Milano, etc.;
- una suite del periodo Barocco scelta tra:
• J.S. Bach: “Sonate, Partite o Suites” per liuto, violino o violoncello oppure
• S.L. Weiss: “Suites” dai manoscritti di Londra o Dresda oppure
• G.Ph. Telemann: due “Fantasie” da “12 Fantasie per violino solo.
- una “Sonata, Fantasia, o Tema con variazioni” del periodo Classico;
- due “brani o studi” del periodo romantico scelti tra:
• J.K. Mertz: “Bardenklange op. 13” oppure
• N. Coste: “25 Etudes op. 38” nn. 7, 8, 11, 14, 18, 20, 21, 23-25 oppure
• G. Regondi: “Ten studies” oppure
• a composition of the same period.
- una o più composizioni scelte dale opere di F. Tárrega, I. Albeniz, E. Granados, M. Llobet, A. Barrios-Mangoré, E. Pujol;
- una o più composizioni scelte dale opere di M. de Falla, F. Moreno-Torroba, J. Turina, M. Castelnuovo-Tedesco, M.M. Ponce, H. Villa-Lobos, A. Tansman, L. Berkley, F. Martin, C. Chavez;
- un importante composizione scritta dopo 1950 scelta tra le opere di B. Britten, R. Gherard, M. Ohana, H.W. Henze, G. Petrassi, D. Milhaud, E. Krenek, S. Dodgson, W. Walton, L. Berio, N. D’Angelo, T. Takemitsu, A. Gilardino, L. Brouwer.
- una Sonata del XX secolo;
- due studi di H. Villa-Lobos dai “Douze Etudes” scelti tra i nn. 2, 3, 7, 10-12;